INCUBUS vuelve al pais el 28 de septiembre en el Direct TV Arena. - SILVERSTEIN volverá a Buenos Aires el 31 de Mayo en Uniclub, junto a THE WORLD ALIVE y FOR THE FALLEN DREAM - El jueves 20 de julio se viene el debut de los britanicos BASEMENT, en Gier. - FACE TO FACE e IGNITE encabezarán el WE ARE ONE TOUR 2017 que llegará a Uniclub el 10 de Octubre. - CHARLIE 3 vuelve con su nuevo disco Vendrás, el que presentarán el 28 de mayo en The Roxy Live.

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jueves, 22 de junio de 2017

Babasónicos y el regreso de Cabelleros de la Quema, en el Provincia Emergente.

Los Caballeros de la Quema, Zona Ganjah y Babasónicos son los puntos fuertes de la programación del Segundo Festival Provincia Emergente, que se realizará los días 23, 24 y 25 de junio en el Estadio Ciudad de La Plata.


Auspiciado por el gobierno de la provincia de Buenos Aires, el festival incluirá en esta ocasión a importantes bandas de la rica escena rockera de La Plata como Las Armas Bs. As., Un Planeta, Indiana, La Patrulla Espacial, La Niña Transformer, además de solistas como Juanito El Cantor, Mariana Paraway, Ezequiel Borra y Totomas, entre otros. Entrada libre y gratuita.

Lo más destacado es el regreso de Los Caballeros de la Quema, que este viernes 23 de junio se reunirá por única vez para este show gratuito. La banda encabezada por el vocalista Iván Noble se completa con los guitarristas Pablo Guerra y Martín Méndez, el bajista Pato Castillo y el baterista Javier Cavo.

Babasónicos, por su parte, actuará el domingo 25 mostrando el repertorio del laureado “Desde adentro – Impuesto de fe”, material que repasa lo mejor de su carrera en nuevas versiones.

En otras disciplinas, Pichón Baldinu montó el espectáculo “Lejos de la Bestia” mezclando imágenes poderosas, música envolvente e impactantes efectos especiales, en una puesta busca concientizar acerca de la violencia de género. Este espectáculo se verá todos los días del festival.

A través de imágenes fuertes y sugestivas, sonidos envolventes, efectos especiales de alto impacto y la coreografía interpretada por bailarines, la obra teatral del creador del grupo multidisciplinario De La Guarda y de la pieza “Hombre Vertiente”, desarrollará distintas aristas de la violencia de género.

El formato es novedoso, el escenario que fue construido a partir de un contenedor de 40 piezas, también funciona como soporte técnico de la obra: cuando la función terminaba, se guardaba todo dentro del contenedor y la compañía mudaba el camión a otro balneario. Es esa misma estructura la que se verá en el estadio de las calles 25 y 32, de La Plata.

Podés consultar la cartelera completa en el sitio web del festival.

Estos son los principales shows musicales del Segundo Festival Provincia Emergente:
Viernes 23 de junio:
20.30: De La Gran Piñata
21.30: Caballeros de la Quema

Sábado 24 de junio:
15.00: Resanta
15.45: Jamani
16.30: Será Pánico
17.15: Se Va El Camello
18.00: CAD + GPS
19.00: Jeites
20.00: Morbo y Mambo
21.00: Zona Ganjah

Domingo 25 de junio:
15.00: Indiana
15.45: RR Orquesta
16.30: Tototomás
17.15: Las Armas Bs. As.
18.00: Un Planeta
19.00: La Patrulla Espacial
20.00: Catfish
21.30: Babasónicos

Los Abuelos de la Nada tienen su estrella en la Calle Corrientes.

Los Abuelos de la Nada ya tienen su estrella en la emblemática Calle Corrientes de la Ciudad de Buenos Aires. El homenaje al grupo liderado por Miguel Abuelo se encuentra en Corrientes 860, frente al Teatro Ópera.


Justamente en ese recinto Los Abuelos brillaron varias veces, incluyendo aquellas noches del 14, 15 y 16 de junio de 1985 que quedaron inmortalizadas en el álbum “Los Abuelos en el Ópera”.

Los Abuelos de la Nada fue fundado en 1967 por Miguel Abuelo, siendo uno de los grupos pioneros del rock argentino. Entre sus diversas formaciones pasaron destacados precursores del rock en español, tales como Claudio Gabis, Pappo, Gustavo Bazterrica, Daniel Melingo y Cachorro López. No obstante, el grupo alcanzó su momento de mayor popularidad a partir de 1981, en su segunda etapa, gracias al excelso dúo artístico conformado por su fundador y Andrés Calamaro.

Entre su repertorio se ubican reconocidos clásicos de la música argentina tales como “Himno de mi corazón”, “Mil horas”, “Sin gamulán”, “Costumbres Argentinas”, “Lunes por la madrugada” y “Cosas mías”, entre muchos otros. La suerte del grupo quedó sentenciada el 26 de marzo de 1988 con la muerte de Miguel Abuelo.

En las veredas del Gran Rex y del Ópera también están las estrellas de Mercedes Sosa, Alejandro Lerner, Patricia Sosa, Sandra Mihanovich, César “Banana” Pueyrredón, Cris Morena, Romina Yan, Tini Stoessel, Midachi, Los Chalchaleros, Lali Espósito, Natalia Oreiro, Fidel Pintos, Axel, Los Nocheros, Pimpinela y Valeria Lynch. Todos ellos cantaron, actuaron y llenaron esas salas.

Lo nuevo de Ciro.

Se viene la segunda parte de Naranja Persa, el disco doble de Ciro y Los Persas que tuvo su primera parte el año pasado en un disco que tuvo mucha repercusión. 


El adelanto de la segunda parte ya está disponible y lleva por nombre (Give me back my) Toaster en claro guiño al episodio de la tostadora. 

El tema tiene un sonido funk bailable con arreglos de viento. El disco completo saldrá en los próximos meses y bajo el nombre Naranja Persa 2 y será presentado el 11 y 12 de octubre en el Luna Park.

Vas a bailar con el nuevo de Ciro.

viernes, 16 de junio de 2017

Fabiana Cantilo llega a Niceto.


El regreso de Gustavo Cordera.

Gustavo Cordera volvió a los escenarios con un show en la Ciudad de Buenos Aires, luego de sus polémicas declaraciones en una institución educativa donde precisó que “hay mujeres que tienen la fantasía de la violación para llegar a un orgasmo”. En pleno escenario, manifestó: “Acá estoy para poner el pecho”.


Durante el recital en La Trastienda, el cantante dejó que suban varias mujeres durante el tema La bomba loca. Una vez en el escenario, ellas lo manosearon, besaron y bailaron junto a él de manera provocativa.

“Fue una noche inolvidable. Gracias a La Trastienda por su valentía, gracias a ustedes por aguantar los trapos en estos nueve meses. Acá estoy para poner el pecho. Estamos vivos de vuelta”, señaló Cordera.

El músico, quien se encuentra en plena presentación de su nuevo disco Tecnoanimal, tuvo como productor musical a Eduardo Cabra, Visitante, de Calle 13.

Situación judicial. El juez federal Rodolfo Canicoba Corral procesó al músico por la polémica frase durante una charla con alumnos de periodismo de la escuela TEA, lo que constituye un delito de “incitación a la violencia colectiva”. Si bien decidió no imponerle la prisión preventiva, lo embargó en 500 mil pesos.

Volvio Charly.

Charly García volvió a subirse a un escenario, esta vez de manera sorpresiva se sumó a The Oreos para recorrer grandes clásicos y repasar temas de su reciente disco: Rándom.


La noticia sorprendió a todos ya que, últimamente, no son recurrentes los conciertos de García en vivo (show sorpresa con Duran Duran, presentación en Caras y Caretas y no mucho más). Anoche el show surgió de la nada en el Hotel Faena, lugar al que el músico visita con frecuencia. Así, Charly la volvió a gastar.

La gran leyenda del rock argentino comenzó la velada sentado solo al piano hasta que la banda local, de manera escalonada, se sumó para acompañen la cual el bigote bicolor la rompió con la guitarra slide, algo que no suele verse en sus presentaciones con frecuencia. Luego surgieron grandes clásicos, canciones de Rándom y una versión de The Clash (“Should I Stay or Should I Go” ) que fue la frutilla del postre en más de dos horas y media de show.

Escucha la nueva canción de Stevie Nicks (Fleetwood Mac)

Mientras Lindsey Buckingham y Christine McVie presentan estos días el disco que han grabado juntos, su compañera de Fleetwood Mac Stevie Nicks estrena canción: ‘Your Hand I Will Never Let It Go’. 


Forma parte de la banda sonora de la película “The Book of Henry”, que dirige Colin Trevorrow y protagonizan Naomi Watts y Sarah Silverman. ‘Your Hand I Will Never Let It Go’ ha sido compuesta especialmente para Stevie Nicks por Ryan Miller y fue grabada con una orquesta de cien músicos en los estudios Abbey Road de Londres.

jueves, 15 de junio de 2017

Queens of the Stone Age y el misterio de su nuevo trabajo.

Queens of The Stone Age están desde hace un largo tiempo trabajando en su nuevo disco Twentyfive, el sucesor del exitoso Like Clockwork. En abril, el grupo liderado por Josh Homme anunció que el álbum ya estaba mezclado.

También publicó una foto donde se los ve a todos los miembros sonrientes frente a la consola.



El grupo actualizó su sitio web y agregó un teaser del próximo trabajo con distintas palabras comoMumbo Jumbo, Tutti Frutti y It´s a “Beautiful” Day in the USA. Los fans creen que pueden ser los nombres de los temas del álbum del que se espera la salida del primer corte para las próximas semana.

Yoko Ono será reconocida como coautora de “Imagine”

Yoko Ono, musa indiscutible de la etapa solista de John Lennon, recibirá 46 años después los derechos de autor de la canción “Imagine”, compuesta por el ex Beatle y publicada originalmente en 1971.


Según informa el Washington Post, durante la reunión anual de la National Music Publishers Association (NMPA), se mostró una grabación de archivo de 1980 que colocaría a Ono como coautora de la letra.

En la cinta se puede escuchar como Lennon asegura que su pareja merece tener los mismos derechos de autor que él en “Imagine” por su “influencia e inspiración”. El presidente de la NMPA, David Israelite, aseguró que ese deseo se cumpliría.

Según explica Israelite, el proceso todavía no se ha completado, pero una vez que esté finalizado, “Imagine” seguirá teniendo derechos de autor hasta que pasen 70 años de la muerte de Yoko Ono y no de Lennon, como hasta ahora.

El hijo de John y Yoko, Sean, posteó una foto en su cuenta de Instagram para felicitar a su madre y en cuyo epígrafe escribió: “El día de mi vida en el que más orgullo sentí: The National Music Publishers Association determinó que Imagine es el tema de la centuria y además ¡una sorpresa! Difundieron una entrevista de audio de mi padre diciendo ´Imagine debería ser anotada como una canción de Lennon / Ono, Si hubiese sido otra persona y no mi esposa, le hubiese dado el crédito’. Mi madre rompió en llanto y luego Patti y Jesse Smith tocaron Imagine. La paciencia es virtud”.

miércoles, 7 de junio de 2017

Premio Gradel 2017.


Canción del año: “Como te extraño” – Abel Pintos

Mejor Álbum Artista Masculino de Pop: 11 – Abel Pintos

Mejor Álbum de Tango Alternativo: Anda – Melingo

Mejor Álbum Artista Masculino de Folklore: El Disco de Oro, Folklore de 1940 – Vitillo Abalos

Mejor videoclip: “En un bosque de la China”- Melingo

Mejor Álbum Artista Femenina de Folklore: Soledad 20 años – Soledad Pastorutti

Mejor Álbum de Grupo de Rock: Barro y fauna – Eruca Sativa

Mejor Álbum Grupo Tropical: Tiempo de bailar – Los Palmeras

Mejor Álbum Artista Femenina de Rock: Sexo con modelos – Marilina Bertoldi

Mejor Álbum Artista Masculino de Tango: Gardel Sinfónico – Ariel Ardit y Filarmónica de Medellín

Mejor Álbum Rock Pop Alternativo: L.H.O.N. – Illya Kuryaki and the Valderramas

Mejor Álbum Artista Femenina Pop: Espinas y pétalos – Marcela Morelo

Mejor Álbum Artista Masculino Tropical: Sola otra vez – El Polaco

Mejor Álbum Artista Femenina de Tango: En vivo en el Teatro Coliseo – Lidia Borda

Mejor Álbum Artista Masculino de Rock: Encuentro supremo – David Lebón

Mejor Álbum Grupo de Folklore: Solo luz, tributo a Raúl Carnota – Luna Monti y Juan Quintero

Mejor Álbum Artista Canción Testimonial y de Autor: Auténtico – Alejandro Lerner

Mejor Álbum Artista de Cuarteto: No me pidan que baje el volumen – Ulises Bueno

Mejor Álbum Artista Romántico – Melódico: Clásico – Sergio Denis

Mejor DVD: Desde adentro – Impuesto de fe – Babasónicos

Mejor Álbum Artista Femenina Tropical: Cosecharás tu siembra – Gladys La Bomba Tucumana

Mejor Álbum Banda de Sonido de Cine/Televisión: Otras músicas – Chango Spasiuk

Mejor Álbum Conceptual: Archivo Jobim – Silvina Garré y Litto Nebbia

Mejor Álbum de Chamamé: Puertos – Hernán Crespo

Mejor Álbum de Jazz: Mute – Fernández 4

Mejor Álbum de Música Clásica: Live – Sol Gabetta

Mejor álbum de reggae y música urbana: Soundamerica – Los Pericos

Mejor Álbum de Rock Pesado / Punk: Hoy como ayer – Carajo

Mejor Álbum Folklore Alternativo: Otras Músicas – Chango Spasiuk

Mejor Álbum Grupo de Cuarteto: 22 años – La barra

Ingeniería de Grabación: Hoy como ayer – Carajo

Mejor Álbum Grupo Pop: Las antenas – Estelares

Mejor Álbum Infantil: Churo! – Mariana Baraj

Mejor Álbum Instrumental-Fusión-World Music: El tren – solo guitarra – Luis Salinas

Mejor Álbum Música Electrónica: Opera Galaxy – Shoot the Radio

Mejor Álbum Nuevo Artista de Rock: Al borde del filo – Las Diferencias

Mejor Álbum Nuevo Artista de Tango: Así – Jorge Vázquez

Mejor Álbum Nuevo Artista Pop: Vida lejana – Benjamín Amadeo

Mejor Álbum Nuevo Artista Tropical: No ha sido fácil – Eugenia Quevedo

Mejor Álbum Orquesta de Tango Instrumental: Timba – Diego Schissi Quinteto

Mejor Colección de Catálogo: Héctor Stamponi interpreta su música al piano – Héctor Stamponi

Mejor Diseño de Portada: Impuesto de fe – Babasónicos

Producción del año: Barro y fauna – Eruca Sativa.